Etiqueta: reseña

«Deshielo y Ascensión», de Álvaro Cortina Urdampilleta, en Koult, revista de actualidad cultural


«Hablar de Des­hielo y Ascen­sión, de Álvaro Cor­tina Urdam­pi­lleta, es hablar de una novela que con­tiene varias. Siem­pre en pri­mera per­sona, el autor des­grana con un cui­dado metó­dico casi de ciru­jano las viven­cias que acom­pa­ñan a sus pro­ta­go­nis­tas. La novela se divide en las dos par­tes que ade­lanta el título del libro. La pri­mera mitad abre con la his­to­ria de Isaac Erik­son– Var­gas, caza­dor de renos que acude a una estan­cia entre los hie­los para cobrarse una de las pie­zas más codi­cia­das. Allí des­cu­brirá que fuera del refu­gio nada es lo que parece. La segunda de las his­to­rias de Des­hielo gira en torno a Ste­fano Lenz, inge­niero des­ti­nado a la base Furth-Isoko 3000, cuya misión es encon­trar litio en los para­jes hela­dos de la tun­dra. Su afi­ción a la música clá­sica y la vida a bordo de los bar­cos son las únicas notas de color en mitad del tedio del hielo, hasta que apa­rezca un visi­tante inesperado.
Ascen­sión se cen­tra más en la Cien­cia Fic­ción. La pri­mera de las nove­las gira alre­de­dor de Solange, la mujer de Ste­fano Lenz y a su rela­ción con Anselm, un pin­tor de cua­dros reli­gio­sos. La última está pro­ta­go­ni­zada por “el Hom­bre que des­truyó la Aba­día de Isen­heim”, situada en el espa­cio exte­rior, entre las estrellas.»

Rocío Tizón reseña la novela Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta,  en Koult, revista de actualidad cultural.

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«Mansa chatarra», de Francisco Ferrer Lerín, en el blog de Álvaro Valverde



«Entre el sueño y la ensoñación, en torno a lo onírico, giran estos pequeños planetas literarios, tan fronterizos y galácticos como su autor.»

Álvaro Valverde reseña en su blog el libro Mansa chatarra, de Francisco Ferrer Lerín, edición a cargo de José Luis Falcó.

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«Hombre en azul» de Óscar Curieses, en Libros y Literatura


«Hablar de un diario personal que en realidad no lo es, pero que lo parece por su intensidad y su pasión al ser escrito, es difícil. Más todavía es hacerlo cuando uno termina un libro pensando que ha sido el propio personaje el que ha compartido con nosotros sus palabras, pero en realidad ha sido otro el que ha trasladado todo aquello que nos hemos encontrado. Óscar Curieses es Francis Bacon, una especie de desdoblamiento de personalidad que traduce en palabras lo que el artista guardaba en sus entrañas. Y así es como nos iremos deslizando con un diario que parece tan real que, en ocasiones, asusta al más erudito en el tema porque parece ser el artista el que nos habla desde unas páginas que requieren de un ritmo pausado, de una lectura que introduzca en nuestro cuerpo lo de verdad, lo que se queda y no se va nunca, impreso en frases tan directas como «el miedo no se crea ni se destruye, sólo se transforma» o «la violencia es una energía en movimiento, la pintura también». Así nos descubrimos, le descubrimos a él, al Francis Bacon que en realidad es Óscar Curieses, pero que no lo parece y que nos enseña que hay algo en la literatura, en la que transforma una lectura en algo más, que provoca terremotos internos y nos empuja al precipio, al vértigo de lo que se convierte en grande a pesar de su tamaño.»

Sergio Sancor reseña el libro Hombre en azul, de Óscar Curieses, en Libros y Literatura.

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«Hombre en azul» de Óscar Curieses, en Libros y Literatura


«Hablar de un diario personal que en realidad no lo es, pero que lo parece por su intensidad y su pasión al ser escrito, es difícil. Más todavía es hacerlo cuando uno termina un libro pensando que ha sido el propio personaje el que ha compartido con nosotros sus palabras, pero en realidad ha sido otro el que ha trasladado todo aquello que nos hemos encontrado. Óscar Curieses es Francis Bacon, una especie de desdoblamiento de personalidad que traduce en palabras lo que el artista guardaba en sus entrañas. Y así es como nos iremos deslizando con un diario que parece tan real que, en ocasiones, asusta al más erudito en el tema porque parece ser el artista el que nos habla desde unas páginas que requieren de un ritmo pausado, de una lectura que introduzca en nuestro cuerpo lo de verdad, lo que se queda y no se va nunca, impreso en frases tan directas como «el miedo no se crea ni se destruye, sólo se transforma» o «la violencia es una energía en movimiento, la pintura también». Así nos descubrimos, le descubrimos a él, al Francis Bacon que en realidad es Óscar Curieses, pero que no lo parece y que nos enseña que hay algo en la literatura, en la que transforma una lectura en algo más, que provoca terremotos internos y nos empuja al precipio, al vértigo de lo que se convierte en grande a pesar de su tamaño.»

Sergio Sancor reseña el libro Hombre en azul, de Óscar Curieses, en Libros y Literatura.

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«Hombre en azul» de Óscar Curieses, en el blog de Eduardo Moga


 «[…] Hombre en azul es, en esencia, un diario, y, como tal, plasma el desorden vital, el deambular a menudo confuso, pero también relampagueante, de alguien inflamado por la pasión de crear y por la obsesión de entender lo creado. Por eso incorpora citas de otros autores, de Wittgenstein a David Hockney, y una multitud de observaciones turbulentas, desenganchadas de certezas, que constituyen una fiesta para la imaginación. Una de ellas me resulta muy familiar. Está fechada el 7 de junio de 1990, y dice así: «No sé de dónde vienes. Abro los ojos, y no sé de dónde vienes, pero ahí está tu cuerpo». Lo firma un autor desconocido, Edward Gaom, pero juraría que yo tengo escrito algo muy parecido. Así son los diarios: depósitos de pensamientos, pero tambien de confusiones y hasta de enigmas. En el caso de Hombre en azul, todo aparece solidificado por una gran perspicacia crítica y una prosa magnífica, hasta constituir una de las mejores poéticas, o reflexiones sobre el hecho artístico, que se han publicado en España en los últimos años.»

El poeta, traductor y crítico literario Eduardo Moga reseña Hombre en azul, de Óscar Curieses, en su blog Corónicas de Igalaterra.

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«Hombre en azul» de Óscar Curieses, en el blog de Eduardo Moga


 «[…] Hombre en azul es, en esencia, un diario, y, como tal, plasma el desorden vital, el deambular a menudo confuso, pero también relampagueante, de alguien inflamado por la pasión de crear y por la obsesión de entender lo creado. Por eso incorpora citas de otros autores, de Wittgenstein a David Hockney, y una multitud de observaciones turbulentas, desenganchadas de certezas, que constituyen una fiesta para la imaginación. Una de ellas me resulta muy familiar. Está fechada el 7 de junio de 1990, y dice así: «No sé de dónde vienes. Abro los ojos, y no sé de dónde vienes, pero ahí está tu cuerpo». Lo firma un autor desconocido, Edward Gaom, pero juraría que yo tengo escrito algo muy parecido. Así son los diarios: depósitos de pensamientos, pero tambien de confusiones y hasta de enigmas. En el caso de Hombre en azul, todo aparece solidificado por una gran perspicacia crítica y una prosa magnífica, hasta constituir una de las mejores poéticas, o reflexiones sobre el hecho artístico, que se han publicado en España en los últimos años.»

El poeta, traductor y crítico literario Eduardo Moga reseña Hombre en azul, de Óscar Curieses, en su blog Corónicas de Igalaterra.

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«Deshielo y ascensión» en Tulgeywoodnotes


 «El deshielo antecederá el apocalipsis, un apocalipsis acuosa, que convertirá el mundo en un infierno anegado. El deshielo será la antesala del fin, el punto y final a un mundo de arquitectura helada y sombría, territorio de nadie, concluyendo con ese periodo de tiempo detenido, la tribulación, donde reinará el anticristo. Y, previo al deshielo, a la helada tribulación, el mundo sufrirá el rapto, en el que los elegidos ascenderán para encontrarse con dios en cuerpo y alma, dejando al mundo sumido en el caos, desamparado y sin redención posible. Un mundo poblado por despojos humanos, donde la decadencia ha sustituido al humanismo, la supervivencia a la convivencia, las tribus de caníbales sin lenguaje ni dios posible a los más desvalidos; porque la pobreza no tendrá lugar aquí. Reinará una distancia entre ricos y pobres tan monstruosa que los primeros se transmutarán en multimillonarios, cazadores de reliquias, esas últimas especies reconocidas, mezcladas, en su migración demencial hacia ninguna parte, con otras extrañas mutaciones gigantescas; y los pobres no serán nada. Es posible que los llamemos cucarachas, y que den caza a los que queden, a los otros, sean quienes sean.»

Marian Womack dedica una excelente reseña a la novela Deshielo y ascensión, de Álvaro Cortina Urdampilleta, en su blog Tulgeywoodnotes.

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«Deshielo y ascensión» en Tulgeywoodnotes


 «El deshielo antecederá el apocalipsis, un apocalipsis acuosa, que convertirá el mundo en un infierno anegado. El deshielo será la antesala del fin, el punto y final a un mundo de arquitectura helada y sombría, territorio de nadie, concluyendo con ese periodo de tiempo detenido, la tribulación, donde reinará el anticristo. Y, previo al deshielo, a la helada tribulación, el mundo sufrirá el rapto, en el que los elegidos ascenderán para encontrarse con dios en cuerpo y alma, dejando al mundo sumido en el caos, desamparado y sin redención posible. Un mundo poblado por despojos humanos, donde la decadencia ha sustituido al humanismo, la supervivencia a la convivencia, las tribus de caníbales sin lenguaje ni dios posible a los más desvalidos; porque la pobreza no tendrá lugar aquí. Reinará una distancia entre ricos y pobres tan monstruosa que los primeros se transmutarán en multimillonarios, cazadores de reliquias, esas últimas especies reconocidas, mezcladas, en su migración demencial hacia ninguna parte, con otras extrañas mutaciones gigantescas; y los pobres no serán nada. Es posible que los llamemos cucarachas, y que den caza a los que queden, a los otros, sean quienes sean.»

Marian Womack dedica una excelente reseña a la novela Deshielo y ascensión, de Álvaro Cortina Urdampilleta, en su blog Tulgeywoodnotes.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en la revista Fotogramas (abril 2014)


«La jetée (1962), el mítico mediometraje rodado por Chris Marker como una fotonovela apocalíptica, es puesto al día en riguroso y original ensayo, tan original que incluso convierte sus fotogramas en viñetas de cómic. Lo firma la jovencísima y ya muy avezada Antònia Escandell Tur.»

Philipp Engel reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur en el número de abril de la revista Fotogramas.

«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en la revista Fotogramas (abril 2014)


«La jetée (1962), el mítico mediometraje rodado por Chris Marker como una fotonovela apocalíptica, es puesto al día en riguroso y original ensayo, tan original que incluso convierte sus fotogramas en viñetas de cómic. Lo firma la jovencísima y ya muy avezada Antònia Escandell Tur.»

Philipp Engel reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur en el número de abril de la revista Fotogramas.

«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en Factor Crítico



«Antònia Escandell Tur se adentra en el trabajo de Chris Marker con un importante estudio y conocimiento fílmico y bibliográfico, encuadra la obra y sus formalismos dentro de la historia del cine, y tiene hallazgos poderosos en su interpretación, como el que encuentra respecto al retrofuturismo como idea y forma narrativa, el que reconoce la fuerza de términos como el cinematograma o la cinenovela –y sus implicaciones- en la descricpción del montaje de La Jetée, o el que anuncia la comunión de la película con el asumidamente bastardo género intermedio del cómic. Todo ello en lenguaje esclarecedor, en una edición que cinéfilos y cinéfagos debieran adorar, y en un libro lúcido y bello sobre las profundidades que puede alcanzar el arte cinematográfico.»

Goio Borge reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur, en la revista de cultura Factor Crítico.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en Factor Crítico



«Antònia Escandell Tur se adentra en el trabajo de Chris Marker con un importante estudio y conocimiento fílmico y bibliográfico, encuadra la obra y sus formalismos dentro de la historia del cine, y tiene hallazgos poderosos en su interpretación, como el que encuentra respecto al retrofuturismo como idea y forma narrativa, el que reconoce la fuerza de términos como el cinematograma o la cinenovela –y sus implicaciones- en la descricpción del montaje de La Jetée, o el que anuncia la comunión de la película con el asumidamente bastardo género intermedio del cómic. Todo ello en lenguaje esclarecedor, en una edición que cinéfilos y cinéfagos debieran adorar, y en un libro lúcido y bello sobre las profundidades que puede alcanzar el arte cinematográfico.»

Goio Borge reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur, en la revista de cultura Factor Crítico.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en el Diario de Sevilla (23-3-2014)



«Este enjundioso y estupendo ensayo de Antònia Escandell Tur que ahora edita con mimo la editorial zaragozana Jekyll & Jill viene a sumarse a la celebración bibliográfica de esta pequeña gran obra desde el rigor analítico y la precisión contextual. Estamos ante un trabajo de investigación académico, sí, pero despojado de los habituales y molestos peajes de este tipo de publicaciones gracias a una exquisita labor editorial, generosa en ilustraciones y pequeños detalles, entre ellos el que materializa «al amante que se interpone entre la pareja que forman el cine y la fotografía» en las viñetas de un cómic, que hace de este libro un pequeño fetiche para markerianos.»

Manuel J. Lombardo reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur, en el Diario de Sevilla.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en el Diario de Sevilla (23-3-2014)



«Este enjundioso y estupendo ensayo de Antònia Escandell Tur que ahora edita con mimo la editorial zaragozana Jekyll & Jill viene a sumarse a la celebración bibliográfica de esta pequeña gran obra desde el rigor analítico y la precisión contextual. Estamos ante un trabajo de investigación académico, sí, pero despojado de los habituales y molestos peajes de este tipo de publicaciones gracias a una exquisita labor editorial, generosa en ilustraciones y pequeños detalles, entre ellos el que materializa «al amante que se interpone entre la pareja que forman el cine y la fotografía» en las viñetas de un cómic, que hace de este libro un pequeño fetiche para markerianos.»

Manuel J. Lombardo reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur, en el Diario de Sevilla.

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«Menos joven» de Rubén Martín Giráldez en Alphalire, Festival du Premier Roman de Chambéry


 «La cabalgata de Bogdano viene a plantear el problema de la filiación y de la influencia de los «padres ajenos» en la formación del espíritu. Pero la conclusión es que cada uno es hijo de si mismo: «No hay excusa: a partir de los trece, la educación es la que uno se ha dado, y no tiene sentido justificarse devanando los nombres y oficios y bibliotecas de su ascendencia familiar» (p 71).

La lectura de «Menos joven» no es fácil, pero si uno se agarra (a la crin del caballo de Bogdano, por supuesto) se da cuenta de que ese OLNI (objeto literario no identificado) no es un juego hermético para intelectuales desconectados de la realidad sino un intento muy serio de reflexionar sobre los valores que arrastra nuestra cultura occidental. Lleno de referencias eruditas, de hallazgos semánticos, pero también de humorismo, alusiones y gracias, esta novela nos invita a distanciamos de nuestras costumbres mentales. Un libro saludable.»

Jean Pierre le sam reseña la novela Menos joven de Rubén Martín Giráldez en la página de Alphalire, Festival du Premier Roman de Chambéry (Francia).

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«Deshielo y Ascensión» de Álvaro Cortina Urdampilleta en el blog Viaje alrededor de una mesa


«Deshielo y ascensión es sobre todo poder narrativo, fuerza, estilo desmesurado, poderío. Realmente no importa mucho, porque te envuelve y te transporta de tal manera que uno se deja llevar te cuente lo que te cuente. Es como ir encima de una balsa sobre una enorme y desmesurada superficie de agua. Rio, mar, océano, no importa, importa que navegamos, nos movemos, avanzamos.
Dividida en cuatro partes bien marcadas, bien distintas, (Deshielo 1-Hommstadt 2- La base de Furth/Isoko Lithium 300 y Ascensión 1-Sitka 2- Abadía de Isenheim) Deshielo y ascensión orbita entre la ciencia ficción, el terror gótico, la novela polar de aventuras, la narración biográfica pura y lo que se os ocurra. Porque como digo, da lo mismo.
Álvaro Cortina es un genio, un auténtico experto en esto de narrar, de crear ambientes, personajes. Las cuatro partes o cuatro relatos en que se divide la novela son prácticamente independientes, cada uno cuenta una historia, cada uno tiene su voz que viene dada por el protagonista; más pausada, mas autoritaria, mas alucinada, en eso Cortina está superior, en serio, son brutales los cambios de registro. Hiladas las cuatro partes por un pequeño suceso o por un personaje que, del anterior relato nos acompaña, como un residuo que nos recuerda lo anterior, pasamos de escenario casi sin darnos cuenta, nos despegamos con cuidado y nos vamos adentrando en el siguiente relato con delicadeza, con una exquisitez abrumadora.»

Aramys Romero reseña la novela Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta en su blog Viaje alrededor de una mesa.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en Babelia (El País)


«En su ensayo, la filóloga comparatista Antònia Escandell Tur enriquece aún más los análisis que Philippe Dubois y Guy Gautier hicieron hace ya algunos años de este extraño cortometraje (28 minutos), situándolo en la vertiente más materialista del cine francés. Mientras los autores de la nouvelle vague estaban apasionadamente interesados por ocupar su núcleo central, Marker se encontraba a gusto dejándose llevar a la marginalidad.»

Hoy sábado, Ángela Molina reseña el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine de Antònia Escandell Tur, en el suplemento cultural Babelia del diario El País.

Nota: hemos alterado la maquetación de la reseña, cambiándola de una a dos columnas, para facilitar su lectura.

«Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine» en Frontera D


«Pues, al fin y al cabo, ¿qué es La Jetée? ¿La crónica de un fracaso que abre la puerta a una enmienda a la totalidad a la Historia? ¿Una historia de amor imposible? ¿Una elegía a la infancia? ¿Una recreación del mito del eterno retorno? ¿Una puesta en cuestión del estatuto cinematográfico de la imagen? ¿Un desgarrador homenaje a las víctimas de todas las guerras? ¿Una representación simbólica del deseo edípico? ¿Una visión del Apocalipsis? ¿Una reencarnación distópica del ángel benjaminiano?»

José María Matás escribe una excelente y completísima reseña sobre el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine, de Antònia Escandell Tur, en la revista digital Frontera D.

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«Chris Marker y La Jetée» de Antònia Escandell Tur, en el diario La Nueva España (23-1-2014)


«La Jetée es un cortometraje de fotografías filmadas realizado en 1962, al que Marker llamó fotonovela. Su argumento, que encajaría dentro de la ciencia-ficción apocalíptica, ambientada en una hipotética Tercera Guerra Mundial que estallaría en el año 2040, nos muestra a un joven sometido a un experimento que le permite viajar en el tiempo. Este joven recuerda a una chica vista en un aeropuerto años antes de la guerra, cuando él no era más que un niño. En buena medida, el filme es esta historia de amor imposible entre alguien que recuerda que estuvo allí (La, j’étais), y recupera imágenes de los pliegues más remotos de la memoria, y quien es recordada pero está lejos, inaccesible, separada de él por estratos temporales que en el fondo, aunque parezcan lo contrario, son insalvables porque nadie puede eludir el tiempo. Un romance que se interpreta como la representación de las relaciones a la vez idílicas –por complementarias– e imposibles –por diferentes– entre la imagen fija, o fotografía, y la imagen enmovimiento, o cine.»

Reseña de Alfonso López Alfonso en el suplemento cultural del diario La Nueva España (Asturias) sobre el ensayo Chris Marker y La Jetée, la fotografía después del cine, de Antònia Escandell Tur.

Nota: hemos alterado la maquetación de la reseña, cambiándola de una a dos columnas, para facilitar su lectura.

Menos joven de Rubén Martín Giráldez en Universo La Maga

 

Reseña de la novela Menos joven, de Rubén Martín Giráldez, en Órbita Cultural de Universo La Maga, por Viridiana.

«Bogdano sabe que su padre ya no es capaz de distinguir entre trabajo y realidad. Es algo que le preocupa. Lo que está haciendo ahora Bogdano es ensillar su cabeza. Su propia cabeza.
Comienza así Menos joven, la nueva novela de Rubén Martín Giráldez, un libro desconcertante que roza la crueldad. Nos presenta un programa radiofónico, El peinado de Calígula, que está dedicado al público infantil. Su concursante, Bogdano, montado en su caballo, deberá ir eliminando a sus ídolos: «irá descargando golpes sobre sus héroes tal cual se los cruza».
Veremos caer a Weininger, Giraudoux, el Marqués, y a muchos más mientras nos habla de la educación híbrida y de los consoladores de juguete; eso sí, a los padres no se los caza, eso lo sabe hasta el más bestia de los emperadores. También nos explica que la vida del hombre consiste en que durante los primeros ocho o nueve años intentará  atrapar al padre para poder mantener con él una conversación imposible y para después reelaborar la infancia.»

 

«Deshielo y Ascensión» de Álvaro Cortina Urdampilleta, en la revista G/U/Campus de El Mundo


«»El brillante silencio blanco, claro y frio bajo cielos de acero, es despiadado», concluía Jack London en su célebre cuento El silencio blanco. La primera novela que publica Álvaro Cortina (Bilbao, 1983) recoge el testigo de este gélido personaje en los capítulos iniciales de Deshielo y ascensión. «Con todo aquel blanco masivo, uno al respirar debia andarse con cuidado», arranca este relato dividido en cuatro partes. Cuatro historias narradas por distintos personajes relacionados entre sí: un cazador, un ingeniero melémano, la mujer de éste y, finalmente, el hombre que destruyó la Abadía de Isemheim. En resumen, una serie de personajes que aspiran a representar la condición humana».

Reseña de la novela Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta, en la revista G/U/Campus (Universidad Complutense de Madrid – Diario El Mundo), por Luis Alberto Álvarez.

Nota: hemos alterado la maquetación de la reseña, cambiándola de una a dos columnas, para facilitar su lectura.

«Deshielo y Ascensión» en el blog Mike & Libros


«Un cazador, un pedagogo, un pintor y un aventurero cosmonáutico, ¿acaso los ha escrito su creador como remedo de aproximación autobiográfica, como una explicación de sus andares filosóficos y poéticos por este mundo? Cualquier alma sensible se podría identificar con tan maravillosos protagonistas, perdidos todos ellos en un mundo frío y de difusas y crueles fronteras —solo en ciudades como Sitka tienen lugar «crímenes innombrables o caso innombrables de puro absurdos» y se dan por doquier «disparos a bocajarro, infanticidios, canibalismo» y «muchos suicidios y muchos intentos de suicidio»— y aun así luchando por continuar adelante con sus vidas, con sus obsesiones, con sus pasiones ahuyentadoras del terror cósmico y espiritual que en todo momento les acecha.»

Miguel Alcázar reseña Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta, en su blog literario Mike & Libros.

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«Deshielo y Ascensión» entre los diez libros para regalar esta Navidad en la revista GQ


Alberto Moreno recomienda la novela Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta entre los diez libros para regalar esta Navidad, en la revista GQ. 

 
«Álvaro Cortina es dueño de uno de los universos interiores más extrañamente fascinantes y alambicados del último periodismo español. Lo que digo no es gratis, y es que sus críticas literarias o teatrales publicadas la sección cultural de El Mundo (entre otras) muchas veces necesitan un libro de instrucciones tan extenso como la reseña misma. Lo que es indudable es que la primera apuesta por la ciencia ficción de la editorial indie Jekyll y Jill (debut de Cortina en la narrativa) no ha podido ser más afortunada.
Con un apabullante despliegue de lenguaje tecno-melancólico, este bilbaíno nos lleva a los confines del mundo (del Polo Norte a la ciudad y de ésta al cielo) a través de cuatro relatos de robustos nexos pero personalidades bien distintas (comprendiendo desde el terror gótico a la aventura de exploración pasando por la ­novela pedagógica y la biografía de artista).
En ocasiones le faltarán asideros al lector incauto, pero el libérrimo irrealismo que emana de las elucubraciones del autor supone una piedra preciosa tan ingobernable y auténtica que compensará el vértigo con creces.»

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«Deshielo y Ascensión» entre los diez libros para regalar esta Navidad en la revista GQ


Alberto Moreno recomienda la novela Deshielo y Ascensión de Álvaro Cortina Urdampilleta entre los diez libros para regalar esta Navidad, en la revista GQ. 

 
«Álvaro Cortina es dueño de uno de los universos interiores más extrañamente fascinantes y alambicados del último periodismo español. Lo que digo no es gratis, y es que sus críticas literarias o teatrales publicadas la sección cultural de El Mundo (entre otras) muchas veces necesitan un libro de instrucciones tan extenso como la reseña misma. Lo que es indudable es que la primera apuesta por la ciencia ficción de la editorial indie Jekyll y Jill (debut de Cortina en la narrativa) no ha podido ser más afortunada.
Con un apabullante despliegue de lenguaje tecno-melancólico, este bilbaíno nos lleva a los confines del mundo (del Polo Norte a la ciudad y de ésta al cielo) a través de cuatro relatos de robustos nexos pero personalidades bien distintas (comprendiendo desde el terror gótico a la aventura de exploración pasando por la ­novela pedagógica y la biografía de artista).
En ocasiones le faltarán asideros al lector incauto, pero el libérrimo irrealismo que emana de las elucubraciones del autor supone una piedra preciosa tan ingobernable y auténtica que compensará el vértigo con creces.»

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«Deshielo y Ascensión» en Libros y Literatura


«El mundo de Deshielo y Ascensión es sólo comparable al propio universo que, como sucede con éste, consigue que una vez leída, su historia se expanda, provoque la reflexión, se engrandezca más allá de unas medidas standard de la edición, y contribuya a que nuestra mente produzca millones de sinapsis que nos trasladen a un mundo completamente diferente. Es como un pequeño chute de droga, una blanda, no se vayan a pensar que sería contraproducente, pero droga al fin y al cabo. Y es que esa adicción, la que provoca Álvaro Cortina Urdampilleta la que insufla, la que eleva para no dejarnos caer, contribuyendo con su prosa, con su forma de narrar, a convertir este gran mundo que es la literatura en un lugar mucho mejor, rellenando un hueco que se escapaba, que permanecía flojo y que no encontraba autor de renombre, aunque este no sea todo lo conocido que debiera.»

Reseña de la novela Deshielo y Ascensión, de Álvaro Cortina Urdampilleta (Jekyll & Jill, 2013), por Sergio Sancor, en el blog de reseñas y noticias literarias Libros y Literatura. 

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